Pentru oricine a exclamat in ultimii zece ani „Un alt film cu Omul Paianjen?”, noul film Spider-Man: No Way Home are un raspuns concis. Se tripleaza pe mitul filmului Spider-Man, sintetizand a treia iesire a lui Tom Holland in costumul sau rosu si albastru cu personaje din doua francize Spider-Man trecute. Este un dispozitiv nervos care ar fi putut functiona doar in aceste vremuri de suprasaturare a benzilor desenate, folosind repetitivitatea tulburatoare a Hollywood-ului.
In trilogia de la inceputul anilor 2000 a lui Sam Raimi si perechea de aventuri de la inceputul anilor 2010 si de la inceputul anilor 2010 pana la versiunea actuala a lui Sam Raimi, No Way Home leaga, de asemenea, acele filme odata inocent discrete de intregul intins al masinii Marvel asa cum exista astazi. —un act de sinergie intre corporatii (intre Sony si Disney) atat de total si de indraznet aproape ca trebuie sa-l respecte. Ce altceva ar putea trage fasciculul tractor al Marvel in gura flamanda a navei sale Borg, pentru a fi asimilat in colectivul clocotitor?
Ei bine, pentru a fi corect, Spider-Man a fost intotdeauna o proprietate Marvel; locuieste la Sony doar din cauza unor oferte care preced cu mult timp cuceririi cosmosului continutului de catre Kevin Feige , sustinuta de Disney. In acest sens, No Way Home este in mare parte doar un triumf al directorilor de studio care convin asupra lucrurilor si al actorilor care isi fac programul sa functioneze. O isprava in sine, presupun.
Dupa cum probabil ati spus din trailerele filmului, No Way Home il gaseste pe Peter Parker (Olanda) scos in public si incercand sa traiasca ca cineva al carui secret a fost dezvaluit. Asa ca se muta la Hell’s Kitchen si isi vopseste parul blond platinat si devine un obisnuit la Flaming Saddles. eu copil, eu copil; puterile existente nu sunt inca pregatite sa fie atat de indraznete. In schimb, Peter este dezvaluit ca Omul Paianjen, cauzand probleme pentru el si pentru cei dragi. Asta il duce la un Dr. Strange prea nesabuit ( Benedict Cumberbatch , o bantuire a acelor ceruri Power of the Dog inca in ochii sai), caruia Peter ii cere sa faca o vraja care ii va face pe oameni sa uite ca este Paianjen. Om.
Nu merge bine, desigur, deschiderea unui fel de portal sau altceva catre alte dimensiuni – sau, in limbajul filmului, universuri – prin care ies raufacatorii din filmele trecute cu Spider-Man. Mergand mai departe decat acea descriere ar incalca un juramant sacru de spoiler pe care l-am facut intr-un buncar secret despre care doar criticii de film il stiu, asa ca nu voi spune nimic despre daca altcineva iese sau nu din acea gaura in spatiu-timp.
Ceea ce voi spune este ca regizorul Jon Watts se ocupa de aceasta mare convergenta de proprietati vechi si actuale cu suficienta verva pentru a sustine aproape durata lunga a filmului. Dar exista atat de mult de facut Frankensteining, incat chiar nu exista timp pentru ciudatenie si textura; mare parte din saritura si stralucirea ultimelor doua filme din Olanda s-a pierdut. Spectacolele obisnuite castigatoare ale serialului – din Olanda, Zendaya , Marisa Tomei si altii – au de suferit in mod similar. Aici, actorii sunt insarcinati pur si simplu sa-si lase capul in jos si sa tina impreuna acest lucru greoi; mai putini interpreti castigatori s-ar fi chinuit, fara indoiala, mai mult.
Olanda primeste macar un material mai greu decat in mod normal, pe care il ridica cu usurinta unui super-erou. Privind cum isi intinde muschii emotivi, cineva il face sa tanjeasca dupa el sa exploreze, scuturandu-se definitiv de aceasta casa prea confortabila si cautandu-si averea in alta parte in lumea filmului. (Si, se spera, intr-un tarif mai robust decat cele doua eforturi recente ale sale in afara campusului Marvel.) Olanda a construit o mostenire care va ramane mult timp in firmamentul Spider-Man; mai bine ar trebui sa-l aseze pe manta acum decat sa-si uzeze bun venit. Sansele ca acest lucru sa se intample cu adevarat sunt, desigur, mici pana la deloc.
Actorii care au patruns in cronologia Olandei – oameni precum Alfred Molina (Dr. Octopus, 2004), Willem Dafoe (Green Goblin, 2002) si Jamie Foxx (Electro, 2014) – isi adapteaza inegal personajele la stilul de casa al filmului. zi. Patosul sinistru al lui Dafoe adauga o noua aroma si dramatism acestei lumi aerisite, in timp ce Foxx face o reluare hammy, si in mod ciudat in prim-plan, a unui spectacol pe care nimeni nu a fost atat de pasionat prima data.
Si asta, cred, este tot ce voi spune despre asta, ca nu cumva cipul din gat sa nu ma alunge intr-o dimensiune a iadului, unde exista doar o serie mizerabila de Spider-Man. Mai bine sa ramanem aici, in a noastra, unde o alta calatorie interdimensionala, Dr. Strange si Multiversul Nebuniei , urmeaza sa fie. Si unde voi astepta cu rabdare, fara indoiala in zadar, singura intalnire pe care mi-o doresc cu adevarat: Marisa Tomei, Sally Field si Rosemary Harris care stau la pranz, mergand intr-o dupa-amiaza usoara de conversatie despre orice, in afara de pericolele de a ridica plictisitoare. baieti cu degetele lipicioase.
