Cele mai bune filme de drama din 2021

1. Contorul de carduri

Dupa cum reiese clar regizorul Paul Schrader cu prima linie de dialog a filmului („Nu mi-am imaginat niciodata ca sunt limitat la o viata de inchisoare”), acesta este un film despre inchisori.

„The Card Counter” il gaseste pe Oscar Isaac operand la varful abilitatilor sale. Veti fi greu sa gasiti o utilizare mai palpitant necesara a formei de filmare anul acesta.

2. Iuda si Mesia Negru

Condusa de spectacole senzationale ale lui Daniel Kaluuya in rolul Fred Hampton si LaKeith Stanfield in rolul lui William O’Neal, informatorul FBI care sa infiltrat in cercul sau interior, aceasta este o relatare oparitoare despre opresiune si revolutie, constrangere si tradare, facuta si mai socanta de moneda nediminuata a temele sale.

De la prima sa scena, Hamptonul lui Kaluuya are un foc puternic in burta, o calitate care il face un comunicator trezitor. „Oriunde sunt oameni, exista putere”, este unul dintre refrenele lui. Pentru o mare parte a duratei (filmul dureaza doua ore in ritm rapid si se schimba), carisma arzatoare a lui Fred al lui Kaluuya il face soarele in jurul caruia orbiteaza toti ceilalti.

3. Puterea Cainelui

Acesta este un film rafinat, ritmurile sale negrabite schimbandu-se continuu, sub forma unor note de melancolie, singuratate, chin, gelozie si resentimente. Regizorul Jane Campion detine controlul deplin asupra materialului ei, patrunzand adanc in viata interioara turbulenta a fiecaruia dintre personajele ei cu o subtilitate fara greseala.

4. CODA

Filmul „CODA” ne aminteste ca cliseele functioneaza uneori – si genial. Aceasta comedie-drama formulata pentru maturitate, adaptata dupa filmul francez din 2014 „La Famille Belier”, ne apasa pe butoane fara rusine, dar si cu suficienta sinceritate, caldura si finete pentru a preveni acuzatiile de manipulare a rangului. O sa razi, bine. Vei plange. Le vei face pe amandoua in acelasi timp. „CODA” este doar genul asta de film. Si slava Domnului pentru asta.

5. Noua zile

Exista o diferenta intre un regizor care isi asuma pentru prima data riscuri creative si leaganul imaginativ pe care Edson Oda o ia cu debutul sau regizoral „Nine Days”. Acest lucru nu este doar creativ. Nu este doar imaginativ. „Nine Days” este genul de arta cinematografica originala care, in zilele noastre, este putin si departe.

6. Testul beta

Jim Cummings este un agent de la Hollywood intr-o zona Twilight a tentatiei. Cel mai recent film DIY al actorului-regizorului este in acelasi timp o satira filmului, un thriller erotic si o meditatie asupra identitatii. Rareori am vazut un actor portretizand acest tip de sociopat fierbinte in timp ce iti arata, asa cum face Cummings, torentii de anxietate care il conduc.

7. Noaptea trecuta in Soho

Last Night In Soho este o creatie ametitor de distinctiva, deliroasa, care se inalta din fiecare adapost in care o pui. Este un film hiperactiv, care curge liber, intens emotional, care trebuie vazut.

De asemenea, marcheaza o schimbare revigoranta pentru regizorul si co-scenariul filmelor „Shaun of the Dead”, „Hot Fuzz” si „Baby Driver”. A ramas in urma editarea hiperactiva a lui Edgar Wright si postmodernismul insistent; in locul ei se afla miscarea curgatoare si emotia intensa. Nu este doar diferit de filmele sale anterioare; este diferit de filmele anterioare ale tuturor celorlalti.

8. Pizza cu lemn dulce

Vizionarea „Licorice Pizza” mi-a reamintit de ce iubesc atat de mult filmele; in special felul in care ne pot arunca intr-un alt loc si in alt moment si ne pot incorpora complet in vietile unor straini totali.

Daca „Licorice Pizza” s-ar fi intins inca o ora, m-as fi multumit perfect sa merg.

9. Dispecera franceza

Wes Anderson scrie o scrisoare de dragoste extravaganta editorilor aventurosi ai revistelor literare sofisticate precum The New Yorker si scriitorilor, umoristilor si ilustratorilor crescuti in randurile lor, in The French Dispatch.

Dezlantuit cu delicii vizuale realizate manual si performante excentrice dintr-un ansamblu stivuit in intregime acord cu lungimea de unda semnaturii scriitorului-regizor, acesta este echivalentul filmului al unei colectii de nuvele.

10. Trecerea

Avand in rolurile principale pe Tessa Thompson si Ruth Negga in doua dintre cele mai bune spectacole ale anului, acest film fascinant despre rasa, clasa si identitate de gen in anii 1920 ii vorbeste urgent si marcheaza un debut genial in regie de la Rebecca Hall.

11. Impreuna

Prezentand performante zguduite ale lui James McAvoy si Sharon Horgan, singurele personaje din film, in afara de fiul lor Arthur (Samuel Logan), care se misca in jurul filmului si la periferia cadrelor, Together este uneori o vitrina usoara, dar totusi captivanta pentru actori si actori. scenariul hotarat nesentimental al scriitorului Dennis Kelly.

„Impreuna” reprezinta o schimbare de ton binevenita, fara teama sa arate rautatea asociata cu izolarea si, paradoxal, devenind unul dintre cele mai umane lucruri pe care le-a regizat Stephen Daldry.

12. Hai, hai

C’mon C’mon este o drama blanda, dar izvorul ei emotional profund este atenuat de cat de intelept este despre ce mici monstri imposibili pot fi copiii atunci cand actioneaza. Joaquin Phoenix straluceste in explorarea nesentimentala de catre Mike Mills a dinamicii tensionate ale familiei. Phoenix si Woody Norman se dovedesc a fi o pereche subestimata de benzi desenate pe ecran, navigand in legatura din ce in ce mai mare a personajelor lor cu un naturalism bogat care nu lasa loc pentru ridicari false sau rezolutii ordonate.

13. Memoria

Filmul reflecta serios daca exista o lume spirituala care persista sub fatadele modernitatii urbane. Din nou, intr-un film Apichatpong Weerasethakul, gasim spirite care pandesc in spatele lumii de zi cu zi, dar in Memoria, ele ar putea fi doar amintiri reprimate care emana dintr-o lume care nu uita niciodata.

14. Tragedia lui Macbeth

Viziunea brutala si de cosmar a lui Joel Coen despre „piesa scotiana” prezinta atat spectacole uluitoare, cat si rezonanta contemporana. Daca exista o disputa cu aceasta imagine grafica Tragedia lui Macbeth, aceasta este una comuna filmelor pe care Coen le-a facut cu fratele sau: este nemilos, inteligent si distractiv si foarte bautura ca film, fara a ridica neaparat temperatura emotionala dincolo de un clinic, sumbru. eficienta. Adesea, chiar si cu Washingtonul care nu este niciodata uman care merge pentru asta, uimitor de asa.

15. Tatal

De-a lungul carierei sale de sase decenii, Hopkins a jucat pe larg si a jucat bine, iar uneori le-a facut pe amandoua in acelasi timp. Nu e usor de scos. In timp ce Anthony, un vaduv londonez, a carui stapanire asupra realitatii se dezlipeste incet de-a lungul filmului, Hopkins o face din nou. Aceasta este o performanta magnifica si ingrozitoare: Un leu in timpul iernii vine incet la pamant.

16. Multi sfinti din Newark

Daca sunteti un fanatic al „Sopranelor” (si cine nu este?), exista cateva lucruri cheie pe care le doriti de la „The Many Saints of Newark”, incepand cu un film care este compulsiv autentic si care poate fi vizionat asa cum a fost spectacolul. .

Este un film ascutit, plin de viata si captivant, unul care ofera un comentariu fascinant despre modul in care a aparut lumea „The Sopranos”.

17. Porc

Acesta este mult mai mult decat un film in care Nicolas Cage ii vaneaza pe barbatii care i-au rapit porcul iubit. La fel ca si animalul insusi, „Porcul” este considerabil mai inteligent si mai inflacarat decat pare la prima vedere si descopera comori care abia sunt evidente la nivelul suprafetei. Ne-am fi multumit cu mult mai putin, dar ce rasfat rar sa ni se ofere mult mai mult.

18. Curierul

In timp ce thrillerele de spionaj din fila 007/Mission Impossible se bazeaza pe spectacol pentru a ridica pulsul si sughiturile intriga obscure, The Courier se multumeste sa spuna o poveste captivanta si se bazeaza pe circumstante si personaje pentru a capta interesul spectatorului. Inlocuieste scenele de actiune si cascadorii cu suspans cu ardere lenta.

Stilul neimpodobit si ritmul lui Dominic Cooke lucreaza pentru material, iar rezultatul este o poveste de spionaj care merita spusa si experimentata.

19. Lucrurile mici

Scena de deschidere din thriller-ul „The Little Things” cu piese de epoca, intuneric, de la miezul noptii, se simte ca un lift dintr-un anumit segment din „Tacerea mieilor”, de parca ar recunoaste ca ne asteapta o plimbare emotionanta derivata. Rami Malek si Denzel Washington sunt electrici impreuna in acest thriller atmosferic, capricios, care va va tine sa ghiciti si pe marginea scaunului proverbial (sau a canapelei din sufragerie). Nu o veti putea scapa de asta pentru foarte mult timp.

20. Fara miscare brusca

Se concentreaza cu forta in ideea simpla ca acesta este un film despre oameni sub presiune. Dupa cum este stilul sau obisnuit, regizorul Steven Soderbergh nu prezinta piesa pe deplin – ne lasa sa ne dam seama asa cum se intampla, alaturi de personajele sale. Ceea ce are loc este o serie ametitoare de bluff-uri, set-up-uri, oferte, duble-cross-uri si MacGuffins (am numarat doua, kilometrajul tau poate varia), condus de mereu placuti Benicio Del Toro, Don Cheadle, David Harbour si Brendan. Fraser.

21. Violet

Olivia Munn joaca adesea personaje destepte, fara prostii, care s-ar putea sa nu emita cea mai calda atmosfera si sa nu par deosebit de vulnerabile – ceea ce face ca interpretarea ei din „Violet” aprins, indraznet si cu impact emotional al lui Justine Bateman, cu atat mai impresionanta. . Multumita in mare parte performantei elegante, autentice, temeinice si emotionante a lui Munn, ne straduim ca Violet sa-si gaseasca pacea interioara.

22. Fiare rare

Drama ambitioasa si amuzanta a lui Billie Piper sugereaza sosirea unui nou regizor cu viziune, verva si voce. „Anti-romcom”, asa cum a fost etichetat filmul, nu il acopera prea bine. Rare Beasts nu imbunatateste atat de mult dragostea si romantismul, cat duc un buldozer mare si vechi in fiecare colt al vietii moderne.

23. Blocat

Chiwitel Ejiofor si Anne Hathaway fac o pereche grozava; ei primesc momente memorabile separat, de la el infatisand blocul lor confortabil de case cu poezie pana la tigarile ei furisate si incercand sa le tina impreuna in timpul acelor apeluri de lucru ametitoare, dar sunt absolut impreuna ca un cuplu care cred ca au ajuns la sfarsitul lor. franghie, doar pentru a descoperi ca poate nu au facut-o.

Este un amestec indraznet de genuri, dar functioneaza, ca si cum Noah Baumbach ar fi fost chemat sa faca o rescrie pentru „Cum sa furi un milion”. Steven Knight a scris si regizat unul dintre cele mai bune („Locke”) si cele mai proaste filme („Serenity”) din ultimul deceniu, dar cand este bun, este foarte, foarte bun si manuirea lui abil a relatiilor si claustrofobia si corporatist. -vorbirea este egalata de capacitatea lui Doug Liman de a realiza toate acestea.

24. Cruella

Acest prequel plin de duh, plin de energie, reuseste sa-si creeze propria lume salbatica – una in care o urmarim pe Cruella intr-o cautare intunecata comica de la leagan pana la podium. Condus de o performanta spectaculoasa a Emma Stone, este, fara indoiala, cel mai bun si mai puternic prequel al Disney de pana acum, unul ale carui primejdii jucause fac o calatorie delicios de zbuciumata.

25. Pixie

„Pixie” este un instrument plin de drama-actiune-comedie, plin de incrucisari duble si cvadruple, diversiuni de genuri si o multime de idioti care mor subite si violente.

Pur si simplu, filmul nu ar fi prea mult, fara interpretarea iuteala a Oliviei Cooke. Este formidabila si dezarmanta in acelasi timp, tot timpul.